追捕

因为戚薇版的真由美被编导包装成了一个活在回忆中的未亡人，所以，和杜丘一点火花也没擦出来。

不过，话说回来，姜还是老的辣。

吴宇森版的《追捕》在节奏上，还是要比一般的商业片好很多，至少尿点不明显。

帅哥美女，风光优美，剪切利落，可以说吴导拍了一部21世纪合格的商业片，并且在恰当的地方向老版致意。

当然剧情没有老版那么有嚼头，结尾的药厂战斗有些山寨，还有就是在大阪府里面，大家操着中日英的三国语言飙戏，有时真是不忍卒听。

期望下一部就正正经经地让福山雅治和樱庭奈奈美演一场《嫌疑人X的献身》式的悬疑日片吧。

如果我们去问父母有什么印象深刻的日本电影，《追捕》绝对能排上号。

《追捕》是我国改革开放后引进的第一部日本电影，红遍了整个大江南北，据说观影人次上亿，足以和《少林寺》媲美。

那句耳熟能详的台词“你看，多么蓝的天哪。一直走下去，你就会融化在蓝天里。一直向前走，别往两边看……”就出自《追捕》。

男主角高仓健一度成为男女老少的偶像，而他在电影中墨镜搭配高领风衣的形象也掀起一阵狂潮。

吴宇森根据原著小说和老版《追捕》拍了这部新版的《追捕》，我眼睁睁看着评分从5.5降到了4.8。

如果说《赤壁》和《太平轮》还是褒贬不一，口碑分化，那本片就是一边倒的差评了。

新版《追捕》沿用了老版的角色，但剧情有很大变化，故事发生在全世界人都讲中文的平行宇宙，讲述主角杜丘（张涵予 饰）被诬陷为杀人凶手，然后一边躲避追捕一边去寻找真相的故事。

本片作为一部悬疑片，并没有很好地营造悬疑效果，无法让观众产生紧张感。

主角被诬陷的电影很多，有两种常见的拍法，一种是像《控方证人》以悬念为主，电影多重反转，你不看到最后根本不知道主角沃尔是不是清白的。

第二种是像《肖申克的救赎》以内涵为主，观众知道主角安迪是被诬陷的，看点就从安迪的身份转移到了他如何走向自由。人们的诋毁、污蔑、不理解，在安迪走出阴霾的那一刻瞬间升华，从而给观众深深的震撼。你明知道他是被冤枉的，也明知道他会重获新生，但仍然会被感动。

而《追捕》是两方面都没做好，好像生怕观众不知道杜丘是好人一样，过度地强调杜丘是清白的。观众一开始就知道了杜丘是被陷害的，使得电影毫无悬念，毫无反转，毫无剧情。

观众想看的是他如何像沃尔那样凭借高智商把众人玩弄于股掌之间，像安迪那样捍卫自己的尊严和人权，然而这些通通都没有。原本杜丘被冤枉是一大看点，结果变得毫无看点。

其实，本片作为一部悬疑片，最大的悬念就是：为什么所有人都不穿防弹衣呢？为什么反派的手枪都打不准呢？

杜丘身为一名律师，本以为电影会利用他律师的职业制造法律和道德的冲突，像《大卫·戈尔的一生》《十二怒汉》那样上演一场拷问人性和灵魂的好戏，然而只说杜丘害死了一个叫正树的人，除此之外整部电影没看到他打过一次官司。他的职业形同虚设，换成卖包子、送外卖、 磨剪子、戗菜刀的也毫无违和感。

面对警察，他还说：“我要联络我的律师。”

你自己不就是律师吗？

他知法犯法，他拒捕、袭警、杀人放火，游走于法律之外。他身手不凡，武功盖世。他是被打官司耽误的特工，当律师真是委屈你了。

他器宇轩昂，英姿飒爽，浑身散发着浓密的雄性荷尔蒙，任何见过他的女人都会被他征服。

杀手紫雨（河智苑 饰）和他初次见面就爱上了他，以至于后来接到刺杀他的任务，都不忍心下手，甚至为了他背叛主子。这智商基本告别杀手了。

金刚狼的爱人、卢瑟的秘书在聚会上看了杜丘一眼，晚上就主动跑到杜丘房间上演制服诱惑，打算奉献自己的身体。狼叔在泉下有知一定会难过的。

（这里还要吐槽一下杜丘的家，田中希子可以进去，酒井社长的儿子可以进去，清洁工也可以进去，感觉每个人都可以进去。杜丘的内心戏：想来就来，想走就走，你以为你是大姨妈啊？）

刚刚我们提到过杜丘害死了正树，而正树的未婚妻真由美（戚薇 饰）见到杜丘，立马放下仇恨，转为帮助杜丘，和他比翼双飞、亡命天涯。你未婚夫做鬼也不会放过你的。

看到这里你就会发现，杜丘最厉害的根本不是枪法和身手，而是他的男性魅力，他风靡万千少女，和他见过面的女人要么爱上他，要么成为他的帮手。拥有这样的技能，反派打不过他完全不丢脸。

再说说正树这个角色，他为天神制药研发了药品，为了避免天神制药用来干坏事，所以把配方偷出来，不料杜丘帮天神制药打赢官司，把正树逼得自杀了。

去掉这段剧情也毫无影响，反而还会使电影更紧凑，不至于叙事那么混乱。

杜丘虽然害死了正树，真由美却丝毫没有与杜丘为敌的意思，还至始至终站在杜丘这边，未婚夫死了就死了，好像跟她一点关系都没有。

值得注意的是，真由美在整理房间的时候，发现了正树留下来的新药的资料，这是天神制药的重要罪证。

可是，正树为什么不在自杀以前交给真由美呢？为什么不在自杀以前揭露天神制药的罪行呢？

换言之，假如真由美不整理房间，就找不到这份资料，就没有天神制药的犯罪证据，主角和警察即便是打败天神制药也是不合法的。正树死就死吧，不仅害得真由美孑然一身，还不把天神制药的犯罪证据交出来，让天神制药继续招摇撞骗为非作歹。

这感觉就好像是玩狼人杀的时候，警察临死前什么都不说，一点线索都不提供，让别人自己去猜，可以说是非常智障了。

正树还说什么“你早晚会清楚，也许我死了才能证明一切”“我把药方藏在这里，希望有一天可以造福人类”，你这托马斯回旋的脑回路真不适合搞科研，该代表国家体操队去参加奥运会。

幸亏他是死了，要是真由美真的和他结婚了，不知道以后还会干出什么蠢事。

追捕杜丘的两名警察也够奇葩，其中矢村聪（福山雅治 饰）怀疑杜丘是被诬陷的，所以矢村聪总是能智商在线，总是能找到杜丘，然后再把杜丘放走。毕竟杜丘是主角啊，主角怎么能被抓到呢？

而浅野认定杜丘就是凶手，所以他直到临死前都不知道杜丘在哪儿。毕竟杜丘是主角啊，要是被浅野找到岂不是就要被杀了。

支持主角的警察总是能找到主角，想杀掉主角的警察就永远找不到主角。不愧是7个编剧编出来的故事，我服。

浅野毫无城府，生怕别人不知道自己是坏人，就差没把“坏人”两字写在脸上了。他还自以为自己很厉害，敢和酒井社长谈条件，这不是逼别人把你干掉吗？

而矢村聪一旦想要抓住杜丘，系统就自动让他的智商欠费——他居然把自己的手和杜丘的手拷在一起，然后把钥匙扔了。

玛德制杖。

结果就是一群杀手来杀他们的时候，束手无策。

不过此时电影也终于告诉我们为什么大家都不穿防弹衣了，毕竟杜丘周围有强磁场庇护，子弹一旦靠近就自动转向，根本打不中他，可谓是神功护体，刀枪不入。矢村聪站在他旁边也能沾到光，即便是中枪也只是打中肩膀，并无大碍。

杜丘用左手都能百发百中，真由美也秒变特工，而反派就是打不准，连真由美都不如。

电影的后半段，天神制药给杜丘注射了一种药品，可以提高他的战斗力，但副作用是会失去神志。然而杜丘得到了战斗力，却没有失去神志。等于是天神制药本想把杜丘改造成服从命令的冬兵或者失去记忆的金刚狼，结果把他变成了聪明过人并且充满正义的美国队长。

别人注射药品后就无法控制自己，杜丘就完全免疫，不愧是主角，想干什么就干什么。

隔壁影厅还在重映《英雄本色》，好于98%的动作片，好于98%的犯罪片；《追捕》则是好于6%的动作片，好于9%的悬疑片。这两部电影真的是同一个导演拍的吗？

想带父母去看《追捕》的朋友还是算了吧，不要破坏他们年轻时的美好回忆。

最后我想说，这电影真的需要7个编剧吗？

这个≪追捕≫和高仓健中野良子的那个≪追捕≫基本关系不大了。故事的基本框架保留了下来，人设变动很大，好些个没见过或者记不得的莫明其妙的小角色倒是更出彩，连杜丘是不是根正苗红的男一号都不确定。整张电影充满了吴宇森对吴氏风格的各种致意：有一大群白鸽子，有自己老电影的英译名，有硬汉打得一佛出世二佛升天要死要死的关键时刻，突然出现个淳朴的长发大波妹，手搭在肩膀上很关切地询问：Are you okay？ 当然吴宇森知道自己短板在哪里，更知道观众在等什么，他并没有把自己看得太严重——这些致意都是调侃戏虐性质的。细心的观众当然也都觉得了。我们大嚼着爆米花，喝着啤酒，庄重一些的老爷太太们喝红白葡萄酒，时不时爆出一阵狂笑、口哨、鼓掌。字幕上来后好些人立起来哈哈笑着鼓掌，大呼过瘾，虽然吴宇森躲着没来戏院，只在开头的小片花里慰问了多伦多。上一次看一张国产动作片气氛这样好，应该还是徐克的智取威虎山。 记得我小时候看追捕时，一个惊讶的地方是日本怎么那样西化，那样“洋气”。和书本上读到的极具东方风韵的日本不同，真由美和杜丘在涉过愤怒的河时的行为、做派、服装、道具甚至言谈都没有一点东方的痕迹，非常“放”的那种。这一张的武戏倒是更放了，鸡飞狗跳上天入海满天星，情调上却很东方起来——八十年代末九十年代初广州番禺交界的录像厅里见到的那种东方情调：殖民地到了后期，未来不确定，现在的时辰最好。港片里的那些传奇鲜有和一街碌碌走过阿伯阿婶有任何干系的，但打斗调情念台词时再怎样ridiculously over the top，一切都是最合情合理的。 今晚拜吴宇森所赐，我们又一次见证了港产商业片末世时的光辉。大家显然都看得都很high。还好他并没把自己看得太严重。

张涵予的英文日文发音都很可怕，不知为什么不用配音？

TIFF 2017 Thu Sept 14th Princess of Wales Theatre

本来想打两颗星的，一想还是三颗算了，当然情怀也是很重要的。而且张涵予的屁股的形状还长得那样好，虽然没让他脱。

在观影之前，一直在思考，为什么吴导在相隔14年之后，重拾动作片就选择了《追捕》这个题材，除了向高仓健致敬之外，我想吸引导演的还是——那个简洁而有力量的故事，那些勇敢的人，那种温暖的情谊。

故事主线沿袭了高仓健版《追捕》的以小见大，由一桩看似生硬的陷害开端，抽茧剥丝地引出背后巨大的阴谋——即将离开的律师杜丘清晨醒来，却发现身边一位女子被杀身亡，而所有的证据都指向了毫不知情的杜丘，面对指控与逮捕，他决定自己找出真相，而其间穿插的神秘女人真由美与追踪罪犯的警探矢村，以及女杀手们互相角力，多方线索，错综复杂，真相若隐若现。就是这最初的不合理与疑团，吸引了观众的注意力，而随着案情的发展，警察与“罪犯”惺惺相惜，更多的恩怨也浮出水面，每个人都作为一个变量，做出了自己的选择，也影响事态的发展。有别于高仓健版稍显简单的线索推动，《追捕》增加了多条线索，也相应增加了更多的配角与细节，药物贯穿始终是点睛之笔，婚纱与晕染的鲜血是吴导暴力美学的完美融合，马的奔驰鸽子的飞舞联系了旧作与导演的风格，每个配角的淡淡几笔也均十分传神，仓田保昭饰演的老人对应的是老版中的公寓管理人员，却更加古道热肠出手相助，河智苑扮演的女杀手因为几句简单的对话一个小小的动作却能念念不忘，内心是有情之人，吴导的女儿扮演的女杀手，扮相与下手同样凶狠，却也不乏温情之处，即使是从未出场的矢村的妻子，也为矢村增添了一抹悲情的过去，就是这所有的细节丰满了故事，推动了情节，也在不经意间浸润了内心。

很值得玩味的一点是，作者在作品中上演了他的经典戏码——双雄，无意中让矢村这个角色获得了应有的地位，高仓健版中的矢村是一位重要的推动故事情节的人物，也是一位塑造非常成功的角色，奈何他与杜丘的对手戏过少，角色表达的更加隐晦，福山雅治则为这一角色赋予了玩世不恭与拼命三郎两种截然不同的气质，且成为了推动案情的重要推手，而“用动作说话”的吴导也增加了两个人的对抗与合作，两个人相遇的戏份场场火爆，两个人爆出了太多的火花，动作戏精彩帅气，设计得也非常巧妙，子弹与刀齐飞，冷兵器与热兵器共舞，两人与真由美联手对抗杀手的戏份，堪称经典，看得出导演的用心，也让两个主要角色在碰撞中显出各自独特的魅力，更加相得益彰。

这个故事很令人感动的一点是，让我们看到了更多的义、情与爱。在这个充满了算计与尔虞我诈的时代，谁会相信一个萍水相逢的“罪犯”？但是仓田保昭饰演的老人就会，甚至可以性命相托。谁又会帮助一个曾经的仇人？真由美就是。因为真相与正义要比个人恩怨重要。谁又会放过自己的敌人？矢村就这样做了。因为他相信自己的判断重于那不可触摸的“真相”。谁会让自己的整个世界崩塌去帮助一个缘悭一面的人？女杀手就会去做，因为她愿意听从自己内心的声音。在我们的评判标准中，似乎他们都是傻瓜，做出了有违常伦的决定。但是这些人同样令人感动。因为，他们拥有着善良的心与自己的处事标准，不轻信这世间的判断，而更愿意用自己的双眼、自己的双手、自己的心去寻找真相。他们也相信自己内心的义，豪侠尚义，在他们身上显现出了一种珍贵的特质。这是我们普遍缺乏的义与勇，这也是一个令人感动的过程。或许这就是吴宇森导演选择这一故事的初衷吧，尽管看起来有些过时、十足傻气，却是生而为人不可缺少的——热情、勇气、爱与真相。而这是塑造人生而为人最重要的基础。

所以尽管历尽千帆，我们依然愿意去相信，并且用真心去追捕真相。