重启之极海听雷第一季

在杨大广老家得到南海王地宫的线索之后，铁三角回到了吴山居，研究南海国地宫的所在位置，准备下一次的行动。

天真这次回来就感冒发烧了，咳嗽不断。身上披着毯子、在电脑边研究路线时，还被胖子嘲笑是个“小弱缺”，天真只是笑了笑没说什么，而知道真相的小哥在一旁虽然沉默不语，望向天真的眼神却分外温柔。

这三个好朋友，胖子唠叨话多、心思细腻，小哥寡言沉默、身怀绝技，天真身体孱弱、学识渊博，三个人各有优缺点，但正好可以互补长短、合则为王，真羡慕这样的友谊啊。

经过研究，天真终于找出了南海王地宫的大致位置，铁三角决定“走一趟”。

又要出发了，只是这一次的出发，与以往都不太一样。

身染沉疴的天真，还能跟以前一样，熬过重重考验、无恙归来吗？

生命进入倒计时，剩下的时间已不足三个月的天真，还能来得及找到三叔吗？

天真拿起陪伴他多年的大白狗腿凝视良久，默默地收入背包。

此刻的他，心潮起伏，难以平静，波动的情绪引发了剧烈的咳嗽。

静静靠墙站着的小哥，看着天真不断地咳嗽，问了一句：

“一定要去吗？”

你看你身体都已经这样了，还要坚持吗？

“我一定要去。”

这是我最后的执念，不去，我一定会后悔的。

“那我陪你。”

好吧，既然你决定了，那就陪你，上山下海，飞天遁地。

“如果你是我，你会怎么做？”

你能以你近百年的人生经验，给我一些建议吗？

“没有答案。”

因为答案，早已经在你的内心了，不是吗？

“我总是以为，自己是在被命运推着走，很多事情我都推脱说，我是身不由己。”

“但直到生病之后我才发现，不是这样的。”

“我喜欢这样的生活，喜欢跟你们在一起，一起去冒险。”

“如果我一定会死的话，我希望是在路上。”

可是天真啊，

你明明无辜入局，却偏偏要把所有的责任都往自己身上扛；

你明明竭尽全力，却总在愧疚无法保护好身边的人；

你明明病入膏肓，却还在担心着别人的命运。

你说你要选择你喜欢的路，就算死在路上，也不枉此生。

你可知道，你笑谈生死，我早已泪湿衣襟？

还好，还啥都不知道的胖子适时进来了，他三言两语插科打诨，打破了凝重氛围，铁三角这就收拾行装，正式出发啦！

接下来的片段太搞笑了，铁三角出了房门准备启程，却发现院子里站了黑压压一片叫嚣着来找吴邪麻烦的人，人家声嘶力竭地问：“谁是吴邪？”胖子和吴邪居然心有灵犀地同时把手指向了小哥的方向，小哥也默不作声并不否认，看样子这种事情不是头一次发生，小哥早就习惯替吴邪背锅了哈哈。再次感叹有这样的好朋友真好。

小哥三下五除二打发了前来寻衅的人，铁三角正式踏上了去往南海王地宫的道路。

在车上，胖子没心没肺地说笑着、热闹着，憧憬着完成这次任务之后归隐雨村、周游世界的美好生活，明知自己已经不久人世，不可能有将来的天真，嘴上附和着胖子的说笑，心里却知道，胖子憧憬的未来再也不可能实现。

嘴里说着“一言为定”的他，心里其实知道，这一天永远不会到来了；

他再也不能实现胖子的心愿，再也无法陪胖子重回雨村，再也不能与胖子嬉笑玩闹；

他再也不能照顾孤单的小哥，再也不能为小哥留住记忆，再也不能陪小哥寻找活着的意义……

突然沉默回望后座小哥的天真，背着光也遮掩不住眼里的悲伤和泪光。

是在为小哥的未来担忧吗？是在替胖子的将来难过吗？是在为无法继续同行而不舍吗？

天真的表情，配合此时响起的空灵歌声，真的太好哭了。

“喧哗世界的外面，飞扬沙漫天，谁在路的终点等我，寻找呼唤的声线，一路上陌生的语言，往事埋下纪念，蓦然出现，牵绊执缚着我，顷刻大雨滂沱。那些曾存在的，藏在深海错落，当风吹来，我会回来。消失在世界以前，最后的呐喊。当风吹来，我会回来。是谁说天真有错。”

“当风吹来，我会回来。”

“是谁说天真有错。”

写给《盗墓笔记重启》。

第一更 2019-6-6 10:32:08

早就想给重启写点什么，在杀青的时候，或是官宣当天，或者更早。

我本人称不上稻米，但书龄勉强够两位数，这些年也见证了书内和书外的风风雨雨。对这部伴随着我从学生时代走过来的小说，或者这部从官宣开始就时刻关注的剧，我着实有很多话想说。

那么就先从小说主角入手，谈谈重启邪吧。

part1：重启邪与吴邪的统一性与独特性

吴邪在国内ACGN界的地位无需赘叙。盗笔系列的大部分作品，都是以吴邪的第一人称视角展开的，可以说，吴邪是盗笔世界最重要的元素。《重启》的暗线，则是吴邪重塑自我的“成长”过程。

在这个尽述“比鬼神更可怕的人心” 的世界里，吴邪一直用他的视角向读者传递着信息。吴邪，或者说胖子口中的“天真”，在这十几年的过程里，有着丰富精彩的成长历程。人们会习惯性地把他的人生划分为三个阶段：天真邪，沙海邪、重启邪（藏海邪是天真邪和沙海邪的组合体，此处不作细分），而这三个阶段，又均可将青铜门开启作为分隔节点。

1 天真邪：善良的本性与成长过程

正传时期的吴邪，被一张战国帛书改变命运，卷入九门、裘德考和“它”的纷争里。吴邪作为一个“局外人”，始终以“局外人”的思维方式参与到波谲云诡的阴谋里。他的善良看起来和盗笔的迷局格格不入，但也因为善良收获了很多朋友。潘子、小花、秀秀、黑瞎子，还有他的胖子和小哥。

在这个时间段，一方面吴邪身上带着“局外”的善良（云顶天宫救阿宁的人、陨玉外等待小哥和陈文锦，etc），与利益至上的“局内人”格格不入；另一方面，吴邪也在谎言欺骗和巨大变故的冲击里，慢慢地成长了起来。

2 沙海邪：背负十年的责任和执念

正传以潘子离世、胖子留守巴乃、三叔失踪以及小哥进入青铜门告终。这个世界上能保护吴邪的人终于一个个离开。他默默地把这些人的责任背在自己的肩上，开始了“为他们活”的人生。

失去保护的吴邪在恶劣的环境里迅速成长。沙（藏）海邪是他埋葬了“天真”之后的状态，他狡黠、机敏、精算。赤裸裸地暴露在张家汪家百年争斗中的吴邪，迅速唤醒了沉睡的“邪帝”，接替“天真邪”，掌控了这具躯体（吴邪的聪明和敏感不是无迹可寻，在正传里很多细节都有体现，此处受限篇幅不表）。他以自己为筹码摆平张家汪家的恩怨，像他所说所想，做成三叔、小哥、潘子没有做成的事。

吴邪的责任心重到形成了执念，他将不该他承担的亡者离人的责任，都背在了自己身上。命运让他迅速成长，让他疲惫也让他坚强。在藏海-沙海阶段里，他不再像正传时期那样被人簇拥保护了——他开始变成保护别人的人。

而到了重启（或者更早一点，《十年》小哥回来的时候开始），吴邪又不一样了。

3 重启邪：归零、重启

正传的荒凉结局，是吴邪的执念，以至于此后十年，他一直活在这样的执念里。他一直怨恨自己能力不够，保护不了身边的人，连累他们遭遇悲惨的命运：他眼睁睁看着阿宁在他面前变成一具尸体，眼睁睁看着文锦进入陨玉再没有出来，霍老太太死了秀秀失去了亲人，三叔失踪了，失去云彩的胖子像丢了魂，潘子用生命成就了“莫回头”的小三爷，小哥则代替他自己进入青铜门十年。

吴邪将悲剧归咎于自己，这份负罪感成为了他的心障。萦绕十年，从未减轻。

直到小哥回归。

铁三角的情谊是在从西王母国小哥失忆之后逐渐成型的。正传后期，胖子吴邪和小哥在无数危险和变故的推动下，渐渐成为彼此的牵绊，胖子和小哥也成为吴邪命运里最重要的人。小哥的回归终于填补了他最核心的羁绊圈，铁三角重聚，他最内核的那部分终于不再缺失，他终于慢慢放开了背负十年的执念。

雨村平静的泡脚生活，是他这十几年最轻松的时光。——直到三叔的短信，打破了这份平静。

失而复得的小哥，让吴邪形成了一种错觉，好像连潘子三叔也失而复得了。直到被这条短信提醒，他才恍然惊觉，那个萦绕了他十年的噩梦，从来没有离开过。

在寻找三叔的过程里，一方面吴邪的身体大不如前，安逸生活的打磨下他的精神也变得“懒惰”和迟钝起来，他又开始从“保护者”向“被保护者”倾斜；另一方面，失踪了十年的三叔，竟然还在保护和挽救吴邪奔波，卷入这件事的，甚至还有二叔、黑瞎子和小哥。一系列的事件摧垮了吴邪好不容易建立起来的、用以与负罪感斗争的“被需要感”，他又一次成为了被保护的人，成为了所有人的负累。

负罪感重新袭来，病痛的恍惚间他看到了潘子，那个用歌声和枪声送他最后一程的人。

在群敌环伺的古楼里，他终于崩溃了。 他开始嚎啕大哭。

他的一生竭尽全力地弥补“天真”犯下的“过错”（吴邪自认为的过错），然而就在他的负罪感稍稍得到减轻，每况愈下的身体状况加上即将失效的麒麟竭，让这种无力感重新袭来。他身边的、他拼命想守护的那些人：二叔、三叔、小哥、小花、黑瞎子，又开始豁出一切去保护和拯救他自己。

不应该、不值得。他害怕，怕因为自己，这些人一次次身陷险境，最终又落到悲凉的结局中。 他怕十年前的悲剧重演。

吴邪在哭，也在盯着他的手表。他只能脆弱这五分钟。

他不是十年前的天真了，他不甘于做一个“团宠”，他有了保护其他人的能力，就不能再眼睁睁看着他们身陷险境。

五、四、三、二、一。

归零，重启。

这一刻，他变成了一个新的人。不同于天真邪、沙海邪，也不同于十年之后的吴邪。

他要找到生死不明的黑瞎子和小哥，他要找到三叔，他还要找到自己。

4 重启邪的独特性、影视化的难度

正传阶段，吴邪内外是统一的。从外界期望而言，吴邪很“天真”，他身上没有张家汪家的恩怨，也没有老九门明争暗斗的痕迹。从内部认同上，他也认为自己很“天真”，他无法融入比鬼神更可怕的人心之争，也因为这份天真收获了胖子和小哥的信任。

到了藏海花和沙海阶段，他的外界认知和自我认同都发生了转变。尤其在沙海，一方面“小三爷”雷厉风行的手段震惊江湖，一方面吴邪也被外部环境推向了所谓的“成熟”。虽然这条路不是他自愿的，他是为了三叔，为了潘子，为了小哥。

这两个阶段的共同点是内外同调，自我认知和外界认知同步。在第一人称小说影视化的过程里，内外同调（编剧的任务vs演员的任务）的情节推进和人物塑造可以相辅相成、互为因果，可以在塑造角色里推进情节，也可以在推进情节里塑造角色。

但重启不是，它的内外不同调。 角色上，吴邪彻底打碎了自己，他一方面拼命地挽回自己前半生的“错误”（集中在潘子和三叔身上，小哥承载的“错误”随着十年归来逐渐淡化了），一方面又不得不面对自己下滑的生理状态和精神状态，他在矛盾，在自我怀疑，他在不断审视自己和否定自己，这和外界看来的狡黠、敏锐的小三爷截然不同。 二叔的存在填补了内外的矛盾，二叔是一个摧毁“外界认同”的角色，所以二叔可以弥补一点点。但杯水车薪。

我们在读小说的时候，会因为人称问题忽视“外界认知”，会觉得吴邪真如他所言所知，是个废物，是个想要让所有人都过得好却又始终拖累所有人的灾难。但纵观重启全文，吴邪在大是大非面前的果敢（重启之后他找回状态了），在小利小惠面前的鸡贼，都不减当年。

电视剧是第三人称视角+上帝视角，上帝视角的成分多一点，所以叙事上会放大这一点。冒险题材的快节奏叙事和跌宕的情节线，都不可能让观众慢下来品味人物，所以吴邪很容易失真。 如何在情节线里挖掘人物深度，在内外认知不同步的时候打破叙事和人物的界限，这是一个复杂的命题，而重启邪的复杂性更增加了影视化的难度。想要在这样一部作品里，呈现一个历经十几年风雨、仍在寻找自己的吴邪，难如登天。

但也正是因此，加深了我们的期待值，让我们更加愿意期待剧组和演员，期待盗笔重启、期待再次聚首的铁三角和嫩牛五方，以及期待小三爷。

所以，@ 盗墓笔记重启官微，首版片花啥时候上啊，安排吗？

第二更 2019-7-25 08:13:40

皆是我曾途经路，不过两鬓雪与霜

本文有剧透。

看到第4集，真的忍不住来吐槽这网剧的质量，先上这张像年画的照片，估计是用手机PS的。

我的观感可以用尴尬两个字形容：

在气象博物馆，胖子大庭广众打个滚从桌子上滚过去，你笑的出来？

无邪听到雷声，很兴奋的跑到大雨中录音。雷声在房间里录都一样的，有必要跑到大雨中吗？那卡带录音机在这大雨中还能工作真是十级防水。

小哥出场，这面瘫的气场像个中二的中学生，还站了两分钟。

花臂大师（这造型让我觉得造型师真的是个中学生）出场，叫面瘫脱衣服看纹身，那面瘫居然就脱了。我心想你平时是不是去大保健去多了，脱的可真利索啊，说好的高冷呢？

瞎子出场，几个流氓来挑事，这恶俗的场面对的起导演其他平均分5的其他作品。

作为三叔的书迷，真的是每部作品都令我失望，最好的也就是《沙海》了。你真的可不可以不要把钱花在流量明星上，请个好一点的导演，把钱花在场景特效上，这才是一个探险类能红的要素啊。

（看到回应我先声明几点。 首先我对朱一龙没有意见，相反我觉得他还可以。虽然肺癌晚期不是这个样子，但这是剧中的设定，也没有办法。我不知道大家对场景特效的要求是怎么样，我觉得这部剧是挺廉价的，看到小哥和那条娃娃鱼搏斗了半天我真是无语。不过我只看到第四集，或许后边会好一点。但这个导演我是可以肯定不行，瞎子出场那段 这种烂大街的桥段你们都能忍？《沙海》里瞎子出场cool多了好吗，虽然《沙海》也是注水严重。）

继续。看这个低胸瞎子，中二顺风耳，花臂不良少女，我想说导演和造型师只是拍给中学生看的吗？

第5集，顺风耳说能听到200米外，转眼面瘫不见了，然后被面瘫一把抓了过去，被脚下浩浩荡荡的尸蹩大军吓了一大跳。敢情只能听200米外，5米内的都听不到。

第6集，胖子和吴邪发现干尸在身后，两人挤眉弄眼瞎掰了一通然后突袭了干尸。我说这招对付人还有点用，难道干尸（或寄生）还等着看你表情听你说话？这导演整部戏都不分场合在套这种烂大街的桥段。

第7集，瞎子在东南亚某村看葬礼，突然一辣妹冒出来拿起录像机就在大雨中狂录，不要问我旁边就是屋檐为什么要在雨中录像，这部戏里的人都喜欢这样录音录像，可能是要测试机器的防水性能吧。两人一番调情后镜头一转，辣妹湿透的衣服神奇的干透白净了！我觉得要坚持不下去了。

后面都是跳着跳着看，主要是瞎子这条线实在不能忍。你们真的喜欢看这个不单瞎还傻的黑眼镜跟那个哑巴辣妹吗？他们的剧情用半集就够了，这样强行注水你们也忍了？

再说那些令我出戏的台词，胖子和吴邪长三句不离要考古队来，面瘫说文物，那个中二顺风耳奶声奶气的说偶像。还有不停出现的东XX饮，三叔你到底有多缺钱？

第10集，那个可以连命都不要的狂热论文爱好者发现了壁画的秘密，二话不说拿起匕首就把壁画割了下来。我说你不是有照相机吗，拍下来研究不行吗，你们是这样考古的罗？反正剧中虽然口口声声说保护文物等考古队，所到之处能剩下渣就不错了。更神奇的是这匕首居然能把壁画整整齐齐方方正正的像水泥板那样割了下来。

然后考古队内讧了，两拨人像小学生放学后约架那样推搡了一通。每个队员都妆容精致，特别是女队员，那眉毛修的可漂亮了，头发肯定是用了飘柔。敢情在古墓呆了几个月，每晚都住五星级宾馆。剧组你真的有想好好拍戏吗？

《重启》是我唯一没看的三叔的书，就等着这剧了。就剧情说开始是有点吸引人的，听雷有点新意。但看下来估计又是幻觉寄生那种老套路。新的还没放出来，以后拍的好会加分，但我觉得就这导演和剧组的水平很差，估计没什么希望 。

作为三叔的书粉，对三叔的每一部影视化都不满意。看书的时候脑补了一万张盗墓的情景，但从来没有在剧中看到。不知道为什么三叔的剧总是热衷于流量明星。我不觉得流量明星不能演好，问题是所有的这些剧对角色的塑造只是装酷耍帅，就为了收割明星粉。书中主角间生死情谊就变成磕CP来收割腐女粉。可不可以用点心，考古队就像考古队，倒斗的像倒斗的行不行。隔壁最近两部都已经有点样子了，怎么盗墓笔记系列还是没什么起色呢？

最新两集又把我炸出来了。

第11集，吴邪他们被丧尸围住吊在空中，这时候二叔他们用了非常NB的爆破刚好在他们中间开了一个深起码十几米的圆洞，不知道为什么沼气出来了，吴邪拉了一具漂亮的女干尸上来后pong的把丧尸们炸了。令我大跌眼镜的是吴邪醒来说叫考古队来，那些文物应该没有什么损伤。你都炸的地动山摇的，有没有渣剩下都不知道，还没什么损伤？还有国家的考古队敢情是给你们跟班善后的。不过这里我是真笑了，因为他们把那女干尸放在吴邪床头，估计是想给他一个惊喜（吓）吧，二叔真是恶搞啊。然后又到瞎子那条线，经过人均十级的手语交流后得知村民哑巴是因为被一条金属插脑袋语言中枢了，有谁能告诉我吴三省的手语怎么做？

第12集，那帮争风吃醋的考古队去到古墓，那沼气又双爆了把他们困里面了。虽然不知道靠什么活但是他们很淡定的开展研究，最后决定把那青铜棺带出去。你们不是被困住了吗，还能带个大棺材出去的罗？神奇的是那么大的一个青铜棺，起码一两吨重，他们几个人就把它给抬走了。

最后再加一句吧，我看到仓库那里弃剧了，三叔的创造力已经枯竭了，很遗憾一段青春已经结束。我是从三叔最早在网上发文的时候开始追的，当初我以为他会是个有趣的人，可惜从他的作品搬上银幕开始我渐渐意识到我错了。再见了，以后再也不会追着填坑了，人生要如初见该多好。。。

持续追剧到第10集，完全停不下来。刷第一遍的时候我以为它是一部具有喜剧元素的探险剧，结果它赚足了我的眼泪；看第二遍的时候我还是以为它是一部情感充沛的探险剧，结果细思之下发觉它竟是一部细节满满的悬疑剧！！！

一个疑点：第一集｜仓库地底下的这座汉墓“吊葬古棺”

这段故事情节在小说中并未出现，棺液漏出来，让小邪中毒应该就是为后来吴邪住院这个剧情服务的，算是编剧大大搭得一座桥吧。棺液还只能上了地面才漏，这样胖子还可以救他，在地底下两人生还的希望就渺茫了。

卡卡最初以为这只是编剧大大设计的一条功能性情节，目的是引出吴邪生病，但细思之后，发觉以下几个元素：汉代、乐师乐器、棺露，似乎与听雷和雷声背后的秘密有着某种若有似无的联系。

『疑点1』仓库地底下的这座汉墓“吊葬古棺”，恰巧葬得是23个汉代乐师及他们的乐器。乐师和乐器都和声音有关，那么和“雷声”是否也有关系？

『疑点2』滴落的“棺露”毒性显然不足以致命,“棺露”与片花中小邪摔落进的金色棺液是否是相似的物质？

『疑点3』吊车出现两次严重事故，是机械失误还是人为？如果是后者，何人指使？

这三个疑点先存着，期待今后能来为大家解密。

如果说情节之于剧集，犹如旋律之于音乐。那么这第一段开场旋律势必不会简单。由此可见，卡卡也是一个逻辑强迫症重度患者。

开挖！第二集｜气象站的秘密～解密重启那些隐藏的细节

一、隐藏的台词

第二集的剧情神还原，除了废弃气象站，还有吴邪的金杯车。

「空气弥漫则会山上泥土青草和腐烂落叶的潮霉味，夹着铁门的锈味，闻到喉咙发紧。我看着这个加大号的格尔木疗养院，第一反应是扭头就走，你麻痹肯定有事，我都能感觉到一股巨大的压力从那腐烂的废墟建筑中透出来……」重启小说原文

名词解释「格尔木疗养院」

吴邪出发去蛇沼鬼城之前，独自一人去了陈文锦寄给他录像带里的新疆格尔木市招待所。疗养院虽人去楼空，但吴邪还是收获了陈文锦的日记、看见一口棺材，以及因其特殊体质（开棺必起尸）撞见一个“禁婆”。「蛇沼鬼城」中，陈文锦叙述了当年考古队的遭遇，称“格尔木疗养院”接收了从汪藏海墓里生还的考古队员（得了一种诡异病症，爬着爬着最后转变成禁婆）。

剧中虽没有出现格尔木疗养院的相关台词，但是吴邪望向气象站时呆滞了好一会儿，像是在思索并神色惧怕，胖子提醒他：“在想啥呢？来都来了进去瞅瞅吧。”透过朱一龙的眼神处理和停顿，此处隐藏的台词正是小说中描写的这段文字。

细思极恐！这个废弃气象站难道也曾担当过「格尔木疗养院」相似的功能？

二、杨大广

吴邪和胖子在密室内发现了杨大广的body，三叔的打火机和吴家字牌，一张身份证，一张老照片、大量磁带。

杨大广body请参考剧，此处略过。

这个杨大广的信息量巨大！

身份证证实了死去的是杨大广而不是三叔。

从这张泛黄照片来看，至少证明杨大广，陈文锦和三叔曾经在一个考古队工作。并且这张照片被撕毁了一半，应当另有其人。此外，照片上的编码044是否是考古队的某种特殊编码？

而三叔的两件私人物品，打火机和吴家字牌，出现在死去的杨大广身边。不觉得有些刻意么！仿佛是有人故意要让吴邪相信死去的这个人与三叔有这极大的关系。而得到这两件贴身物品难度非同一般，卡卡觉得除了三叔本人，那只能是吴家呼风唤雨的吴二白了。

天真是真善良啊，一见到三叔的两件信物几乎立即就相信三叔死了，几乎被打击到绝望。吹爆朱一龙的演技，从怀疑、焦虑、暴躁、虚弱、绝望，情绪精准到位，一气呵成。

问题来了，是三叔故意放下的打火机和字牌还是二叔？

三、听雷

吴邪和胖子发现了杨大广藏起来的海量磁带并带回吴山居。机智如邪，果然察觉杨大广是一个“听雷者”。磁带中记载的还是不同时期录下的、频率状态完全一致的雷声。甚至，在某个被胖子惊吓到的夜晚，吴邪也惊奇地听到了同一段雷声。

「大雨中我满身冷汗，我忽然意识到，刚才的雷声我听到过……我冲到房间里，拿出录音机，掏出一盒磁带我就用雨衣抱着冲到雨里，对着天空。开始录天上的雷声。」～重启原文

剧组果然有钱，防水录音机性能卓越🧐

吴邪抚额，灵魂发问：

吴.十万个为什么.邪

“他（三叔）就是想让我了解重复的雷声” ～对哒

“难道还有其他人在听雷？” ～有

卡卡来敲一记重点。

四、密室中的密室

继吴邪和胖子之后，二叔也来到气象站。他进入吴邪遗漏的另一间密室～一个曾修复老壁画的地方，并推断出修复老壁画的技师，得到有关母雪海的线索。

此处，二叔说：“那个短信把他（吴邪）引到这儿来，不是为了看body的，这儿有一个密室……”二叔果然是二叔，一眼看出了密室的玄机，不露声色的样子最初让卡卡以为他就事先知道这间密室的存在。

“这小子是一点没学会啊？”你瞧二叔说这句话时的得瑟劲儿，你品，你仔细品。以吴邪缜密的头脑错失了这么一条线索似乎真的不应该，回想起胖子对天真说的那句话“情绪会让一个人的智商降低”，简直是精准概括！这间密室中的密室，墙上那些修复老壁画的墙框，必然藏着一些十分重要的线索，是三叔想要传递给吴邪的重要讯息。

这里可以反思一下，如果是二叔放下的打火机和字牌，目的是为了让吴邪以为三叔死了。为什么不把杨大广身份证以及密室里的那些证据彻底清除干净呢？那只能说明打火机和字牌都是三叔留下的。

三叔的本意应该是想让吴邪通过他的贴身物品，引起小邪关注，从而找到听雷的线索以及母雪海拓印的壁画。

所以，虽然我不太能肯定二叔是否真的知道了小邪的病情，可是按照二叔让金万堂盯着吴邪的行踪那么紧密，又觉得二叔是不可能不知道的。

一方面，三叔引吴邪入局；另一方面二叔却不希望吴邪深入犯险。（所以才有“不留种就还钱”的对话，只不过这个小三爷实在是既贫嘴又贫穷，还不贪美色。哎！二叔也很难。）

问题来了，密室中的密室隐藏了什么重要线索？

名词解释「二叔的铜签」 剧中，老九门的霍家买了二叔的“铜签”，请二叔与“五爷”调停青花瓷拍卖之事。五爷又是帮众下跪，又求饶又利诱都无济于事，只能乖乖的听从二叔安排。 小说中，二叔的“铜签”是“桐签”，一种用桐油浸过的签子，每年仅出售32根，专用于“捞人平事”。由此可见，桐签象征着二叔在老九门中的地位与威望。

五、张起灵 作为铁三角之一的闷油瓶，剧版吴邪告诉我们“在山中隐居”，在吴邪得知病情的时候，他告诉了闷油瓶。那么，闷油瓶在哪儿？ 先回顾「张起灵与老九门的渊源」名词解释 喜欢小哥的小伙伴们大概会记得在盗笔正传里，胖子和吴邪曾在张家古楼找到了张家族谱。族谱传递了3个极有价值的信息：

第一个信息：在张家五支族人中有一支“棋盘张”极有地位，原因是“身怀麒麟”。麒麟血百毒不侵，麒麟～起灵，这个隐喻是否就是张起灵名字的来源？ 第二个信息：张起灵并不是专属某一人的名字，而是被族人推选出来的。吴邪和胖子还发现了“张瑞桐”与“张起灵”并列在张家族谱中最中心的位置。而张瑞桐其中一个孙子，正是老九门之首张大佛爷张启山。 第三个信息，张起灵寿命很长，但有一个病症：「失魂症」，也就是失忆。胖邪二人发现的上一代张起灵死因竟然是在一次行动中失魂症发作导致最终涉险病死。 因此对于已经病发过的闷油瓶来说，在山中隐居似乎好像是退隐江湖之后不错的选择呢。那么，试想一下，以铁三角的生死之交，假如吴邪和胖子生活在杭州西湖畔的吴山居，闷油瓶大概率也不会离开他们太远。此外，小说里提到闷油瓶在帮三叔做一些事，那么剧版闷油瓶是否也在帮三叔追查雷声？ 当吴邪在寻找“听雷者”杨大广资料上所登记的冯家村23号时，他们遇见了谁？

整个冯家村“安静得挺奇怪”，一个“脚不沾地”的老人家突然站在两人身后，头戴毡帽悄无声息。老人家一口当地口音，为吴邪和胖子指明杨家祖屋的具体方位，连说话时候脸上也毫无表情。 以胖邪二人的功力，即便退隐江湖，两人的感知力也不至于退化至此吧？除非这个人是个绝世高手。再联想一下闷油瓶在第三集杨家祖屋外突然出现，不费吹灰之力就知道胖邪去了哪儿，什么时候去的？同样也是带着黑漆漆的帽子，同样以将胖邪吓破胆的方式出场。你猜出来了吗？ 我突然感觉这个小哥有了股人味儿！

最后，有几个小细节很值得夸赞： 其一，吴邪在爷爷的笔记上记载自己的故事。朱一龙的旁白音把吴邪对一些未言明的经历做了梳理和交代，增强了重启完整的叙事性。

其二，是剧版重启满满的正（qiu）能（sheng）量（yu），此处不便赘述，会心一笑。

看过一句话：人类最高级的浪漫有两种，其中一种莫过于面对未知也一往无前的勇气，另一种是面对已知的悲剧也一往无前的勇气。 重启吴邪，骨子里时时刻刻满浸着一种浓浓的悲勇之气，那是把现实世界里的纷扰无奈阴暗恶念统统背负到背上，却依然挺直了脊梁“在雪山诵经，在戈壁对酒，在海上看月”的浪漫勇敢。 “看眼前一片黑暗，望头顶星空灿烂”，这句歌词似乎是吴邪的咏唱。吴邪于重启中， 病弱潦倒，诸事不成：判断失误、被青蚨吞入、被遣十一仓、经济拮据……吴邪逢重启时，自否自怨，自我诘问：〖我意识到，让我失去原来的谨慎，让我失去恐惧的，不是疲倦，是一种无法察觉的自负，这种自负让我看不起生死，我无法再感知当年的那种悲天悯人的共情。〗 然而，就在这一身病痛、满腔仓皇、自我否定、不复“小三爷”风光的悲怆中，吴邪依然背上背包迎向未知的命运，于风雨处听惊雷，于黄土下品千年，于极海处咏叹，想看清这魑魅人间，这是——坦荡荡一腔浪漫主义炽热的吴邪！ 〖我有什么重要的，我是一个闷油瓶生命中总有一天要告别的人，是一个耽误胖子发财和结婚的人，我让小花倾家荡产，让秀秀至亲分离，让我父母终日生活在我要走上三叔老路的恐惧中，我远配不上我爷爷给我的无邪二字，但在我稀里糊涂的前半生，过的无比的精彩，我看到过人间无数的奇景，我有着世界上最神奇最有故事的伙伴，我们在峭壁高歌，在雪山诵经，在戈壁对酒，在海上看月。我这辈子已经够了。〗

■ 认现实，承悲怆 现实主义是对生活的忠实。现实的生活中，人们在获得相对的人身自由之后，又在物资财富面前丧失了精神和人格的自由。生活的真实如模具一般禁锢人的行为，可是人却又必须生活在这个现实里，若是出格，模子外的身体与灵魂必定淋漓血肉。吴邪所面临的现实，是血淋淋的—— 重启吴邪，已至中年，在经历了潘子死去、小哥走进青铜门，经历了生离死别和人心险恶、归隐雨村之后，吴邪在身体与心理上，都到了调整的低谷。伤了眼睛、被青蚨吞入、众人面前的失败、被发配去十一仓当仓管，失去在道上的威信、明白自己病入膏肓……一重接一重的打击，在沉重的现实面前，吴邪已经千疮百孔……然而，在得知黑瞎子和小哥跟随二叔倒斗生死不明时，吴邪依然毫不犹豫，筹措队伍前去相救。 可是最重的打击，来自途中福建土楼的认知：身边的亲人、友人深陷险境，都是为了救自己！这个认知对“宁可命不要、也要他们好好的”吴邪，打击之大近乎致命，他的自信自负全盘崩溃，在黑暗中，在晨曦揭露的现实中，他嚎啕大哭—— 〖我抱住了胖子，嚎啕大哭，我在为自己的天真哭泣，我知道哭完之后，我又只能相信我自己一个人，我又要变成那冷静的犹如机器的人。〗 〖人生真难啊。需要我强的什么程度，老天才肯放过我。胖子莫名其妙，我的眼泪控制不住，但是我看着我的手表，5分钟，4分59秒，4分58秒，4分57秒……三分钟……一分钟……归零，重启。〗 现实残酷而沉重，但是吴邪说：我认！ 五分钟，吴邪接住了所有的打击，盖住了滴血的悲怆，从崩溃中，抬头——重启！ 朱一龙，是一位极善于将人物的多重情绪同时叠加、将各种人物矛盾特质融合统一的演员。朱一龙版吴邪，身上时时都透出被现实捶打的虚弱与沧桑，却又流露出不甘与无畏的坚强，使得被现实束缚却又奋力挣脱的吴邪，仿佛被缚的普罗米修斯，极富悲剧意味和浪漫色彩。

■ 极致浪漫 不灭向往 现代社会中，轴心原则是理性与功能，浪漫主义是华丽人性的突围。借由对自然的无限讴歌，人类探求未知追寻自我的向往从来没有被钢筋水泥所圈拢。重启吴邪，从来不缺对探求未知的向往，也不缺笑对既定悲剧的勇气，他倔强地要在生命黑暗的缝隙里，开出极致的浪漫。 在解救朋友阻止焦老板的过程中，吴邪似乎比以往多了一股偏执的不顾一切，似乎要把自己押上堵台堆做筹码，烟尘中透出一丝自悔倾向。吴邪几乎每一步都采取了极端的选择，即便有小哥在旁护持，仍然步步抢，步步伤。被抓，被箭射中，被枪打中，咳出麒麟竭，自坠深涯…… 可是土楼、通道、喊泉、劫塔、极海，吴邪向前的每一步，都充满了惊心动魄、孤注一掷、生死无畏的气势，充满了不终局不回头的洒脱和悲壮。潜意识的吴邪，仿佛想用最后的生命证明活着的意义，用血肉之躯注解情义与热血。险中求生这件事，本身就激越难明、浪漫绚烂，而吴邪特有的“善良、真挚、纯粹、义气”，混合着泥土和鲜血的气味，揉杂了疲惫与伤痛的悲情，让他不灭的向往和一往无前的姿势悲壮动人，让他散发出浪漫主义者的极致魅力！ 现实主义的悲怆与浪漫主义的向往在重启无邪身上融合成了动人心魄的人物特质，重启吴邪，在冷漠沉重的现实中磨损消耗，身上却始终充斥着浓烈的浪漫情怀。重启吴邪出色的呈现在无声诉说：险境求生虽然极致浪漫，但归根到底，让人类感到“浪漫”的，终究还是探险刺激下激发的——真挚热血和纯粹人性。

在翻看了许多评论之后，我思考了很久，还是决定写出这些话。以一个老稻米的身份，从盗墓系列的角度中对一些一星评论给出分析和解答。

我书龄虽不够十年，但是是2012年入坑的，八年也不算短了。我是经历过南派三叔封笔，等待817三胖子发布《十年》最后一章，见证过2015年长白山游客暴增50％和之后每年的稻米节音乐会。我发这些，主要证明我确实是个老书粉了，避免一些不必要的质疑。

我会根据我截的一些一星评论图来进行分析。为了保护隐私，我都会打码的。

1.

我选择把这个放在第一个，是因为这从盗墓世界的角度实在解释不了。不提出为什么拍的不好，而且还连带着踩一捧一，我觉得这种差评是最没价值，也是最没水准的差评。

2.

的确，从种种方面来说，沙海这部剧注水相当严重。但是抛开张副官和梁湾的感情线来说，这部剧实际拍出的潦草主线，只有书的二分之一，而且《沙海》原书根本没有写完，原书我觉得不说高潮，甚至仅仅写完了“启”，“承”的部分才开始刚刚开始。所以如果重启电视剧要完整的讲完“极海听雷”这个故事的话，我觉得六十集还不够呢。如果这部剧播完了，确实注水严重，那躺平任嘲。但是根据我现在已经看的前三集来说，节奏还不错。刚播十分之一就预言注水，为时过早了吧。还有要求开头就紧张刺激的，又不是只有120分钟电影。电视剧是用2400分钟多十倍的时间讲一个故事，难道两集讲完了主线后面专心注水吗？说开头过于松懈的，重启原作开头可是雨村，兼具泡脚，收腊肉，巡山于一体的老年退休生活。这个时候的铁三角，已经摆脱了沙海的高压。在高强度的工作之后，谁还不是一条老咸鱼了。至于大量的插科打诨，当吴邪放下重担之后，他在盗墓笔记中显露，又在沙海中一直隐藏的本质:吐槽和戏精又暴露了而已。别忘了，28岁的小天真，可是个心理活动极其丰富的脑补帝。

2.

这个评论提出了一个让很多书迷也疑惑的点:第一集的更改。这其实不难理解，因为重启的受众并非全部是书粉。还有很大一部分是从未接触过盗墓世界的路人，他们需要简单了解极海的前情盗墓笔记，铁三角的关系，吴邪为什么决心重新下墓等等。对于系列剧来说，前期提要非常重要。我举个例子，神夏的电影《恐怖的新娘》。它是作为第三季和第四季的承接播出的，但是电影里完全没有前情提要。我是拉着闺蜜去电影院看，我一个老神夏粉看的津津有味，闺蜜就只觉得一头雾水，人物总在古代时和现代时跳来跳去干吗呢？至于改成癌症，这点我也不太理解，得问问三胖自己了。//（下面评论里有个小姐姐帮忙解答啦，贴上了大家一起看）

3.

很多人都有一个疑问，那就是吴邪到底多大了。虽然我们总是叫吴邪“清新脱俗小郎君，出水芙蓉弱官人”，但是吴邪实际上已经40岁了。（哇的一声哭出来，我也不想承认啊！）在盗墓笔记八附录里的时间线明确提到吴邪的出生日期1977年3月5日，而他和张起灵第一次见面在2004年，他们的探险持续了近一年，而张起灵是在探险结束之后又过一年来找吴邪告别的，这时的吴邪28岁，再加上十年。而极海听雷第一章发布于2017.6.5。这时候的吴邪，确实已经四十岁了。在沙海当中，小花提到吴邪曾经过了段极度潦倒的生活:遍地的烟头，啤酒瓶，泡面桶。他开门见到吴邪，简直认不出来。而且为了吸收费洛蒙，吴邪在鼻子上动手术。又被古潼京里的沙尘暴刮脸，再加上剃光头，刀伤……长期这么糙的生活方式，如果还像小花一样细皮嫩肉的（小花可是敷面膜的人），我才觉得不符合原著吧。但是朱一龙饰演的吴邪的确不像“小三爷”，因为这时候的吴邪是“小佛爷”，他已经不是当年那个三叔一骗就上贼船的单纯小奸商了，他见过了太多生死算计，也背负过太多责任。一杯纯牛奶和一杯黑咖啡混合后，是怎么也变不回纯牛奶的了。

4.

这种就是无理取闹的感觉了，你要想学考古，为什么不去找记录片？在盗墓这刷什么存在感？盗墓世界的考古知识并不一定正统有效。就好比去指明不代表历史的宫斗剧里刷这个皇帝这个妃子在历史上不是这样的balabala。如果你指的是“上交国家”，三胖为了过审也尽力了，我们也都能理解。在这部剧场景剧情演员特效都OK的情况下，这点小瑕疵不足挂齿。还有挂羊头卖腐肉，我看不出有什么刻意卖腐的地方。瓶邪一直圈地自萌，这么多年也没有出现什么出圈问题，连三胖子都知道瓶邪，而且他也不反对磕cp，各磕各的不好吗？还有这“不以外物为转移”……？搞不懂搞不懂。

当然，这部剧自然有些小瑕疵、小遗憾，不过已经是盗墓宇宙中完成度很高的精品啦，最后一定要加一句:三胖子加油！

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我又来了。

我仔细翻找了评论，又挑选了一些一星评论进行分析。就接着上面的写吧。

5.

作家创造出的人物如果只具有单一的性格，那么他就只是一个不成功的平面人。吴邪能使人印象深刻，就是因为他是个复杂的立体人。尼采说过，人本身就是一个矛盾的统一体。这点在吴邪身上表现的尤为明显。他既可以是单纯好骗的团宠，又可以是心狠手辣的布局人。在去往冒险的公路上，在准备下地前的帐篷里，在许许多多安全轻松的时刻，他担任着和胖子一唱一和。一起满嘴跑火车的的气氛担当。而在勘探墓穴。分析信息时，他又是冷静克制的头脑。连胖子都说，吴邪组成头脑，小哥组成四肢。他是一个集天真善良和冷静自持于一身的人。只不过《盗墓笔记》放大了他的无邪，《沙海》着重展现了他的狠戾。所以他和朋友亲人相处的时候活泼，分析情况的时候深沉认真，人的正常反应吧，也不是精神分裂吧。

6.

年龄问题我上面已经分析过了，贴这两张图上来的原因是为了嘲笑那些不努力理清时间线，反而把正确的年龄当做剧情缺点提出来的人。重启原著的吴邪的确比沙海邪要老，也确实是“史上最老的吴邪”。

7.

我觉得抓住剧集多少不放的人都有些可笑。如果一个故事16集就能讲完，那么这个电视剧16集就足够了。那么同样一个故事如果需要66集来讲完，那么这个电视剧就可以有66集。如果把硬要把66集压缩成16集，连主线都走得急迫潦草，还怎样拍出那些精彩情节？而且为了回答剧集数的问题，我特意去回翻了三叔的公众号。《极海听雷》第一卷南京篇一共224章。而根据我现在看完的四集，才刚走到原著的第17章。照这样的势头下去，拍完第一卷起码要二十多集。要把三卷全部拍完，六十集还不知道够不够呢。

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我闺蜜昨天晚上给我发了张图

如果你是真的觉得有什么电视剧硬实力方面的缺点，有理有据的提出来。有误区的地方我们解释，确实有逻辑，台词，服化道上的问题我们躺平任嘲。但你要是专业出来黑的，不好意思:

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如果你们有什么觉得看不懂或者是认为是bug的，也可以在评论里提出来，看我能不能帮忙解释清楚。

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我再补点科普:

1.二叔不接济吴邪，不知道他生病。

吴邪不是完全意义上的穷，他手上有的钱是可以维持正常生活的钱，可能有个一两万，但再多也没有了。所以在二叔眼里，只要吴邪饿不死，就用不着接济他。至于吴邪心动那六万块钱，是因为在盗墓世界里，大墓险墓都分布在深山老林里。平地里炸出来的墓，往往危险性都不高。去转一圈就多六万块钱，不干白不干。而二叔实际上是知道吴邪的病的，下斗也有帮吴邪找药治病的成分在里面。

2.为什么三叔的手机号不停机，谁在给他充话费。

实际原著收到短信的是吴邪一直在用的手机，所以不存在欠费停机的情况。抛开原著的这个设定来分析，吴邪的三叔是吴家最有钱的人，吴家大部分的堂口资产，都是三叔打下的。在盗笔八中提到，三叔给吴邪的爷爷一充话费就是好几年的，所以吴邪爷爷去世多年后的手机依然可以打通。而且这只是一部老年机，不上网一个月也花不了几个钱。

3.博物馆留言簿和储物箱都不换的吗？

吴邪开头做的梦，并不是指三叔在吴邪小时候就失踪了，实际三叔才失踪十年。而且是主动离开躲藏，而非被动失踪。所以你可以认为三叔在吴邪收到短信没多久之前才刻的字，写的留言。而且小哥那个蔫坏的还偷偷和三叔见过面，就只瞒着小天真。

4.土地过户手续太简单？

三叔的目的并不是为了把这块地当传家宝继承下去，而是作为引子让吴邪发现气象站，进而参与到听雷事件里去。吴邪忙着探险去了，至于过户什么的早都抛到脑后了。

5.仅仅两集就出现过多配角。

……我第一次见吐槽配角过多的，很多配角的作用仅仅是作为引子，只要能顺利引出下一情节就足够了，记不住脸也没关系。而且上面有几个配角挺重要的，是会反复出现的。比如两个老板和金万堂，后面都是有大用的。

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为了节省手机内存，我前几天把豆瓣卸载。今天想找个动漫资源，又下回来了。

我注意到了环游世界的喵的评论。我最后一次补充的问题的确是来自这位用户的剧评。不过她提出来的只是问题，解答是我的原创哦。如果确实让您产生困扰了，我表示非常的抱歉。那我把截图删掉改成问题吧。

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当然啦，可能有很多人看不到我的科普，如果你们见到有疑问的观众，我这里有合理解释的，也可以引用去帮忙理清思路。我希望对于盗墓笔记中那些惊险刺激的情节和美好的感情，能有更多的人感同身受。

还是为了节省内存，我可能又要把豆瓣删掉一段时间了。但你们有什么想跟我讨论的，或者对我的解答有要补充的地方的，在评论里提出来就好。说不定哪天我又下回来了，评论我都会认真看的。

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我最后重申一下我的观点，这部剧我愿意给四星，7.5分以上是值得的。评分是应该比《沙海》高的。有一说一，毕竟沙海是真水啊。我也说了，打一星二星都是可以的，但是你要有理有据。别拿鬼吹灯和盗墓笔记硬比，还踩一捧一。那你怎么不评论所有宫斗剧时和甄嬛传比，评论所有抗战片怎么不拿亮剑做参考系啊 。这部剧硬实力上的问题也不少，比如演员某些时候的演技啊，有意弱化胖爷，有些地方略显降智的情节（没错我说的就是那神奇的感情线）。但是瑕不掩瑜，总体来说也是个相当不错的网剧了。

【声明：看过原著，原本打算在开播前厘清细节和各种伏笔，但被各种坑逼得脑仁疼，放弃。对原著的理解可能有一定误差】

《重启之极海听雷剧评》之一（1-6集）

我是在电视上看的，65寸，1080P。相比手机和电脑屏幕，在电视上看，细节能看得很清楚，也更能体会到幕后团队工作的细致和努力。

我的桃尊贵会员自动帮我跳过片头片尾，我想查一下灯光师，摄影师，服装师，布景团队的背景都查不到。豆瓣和百度百科也没有相关信息。想点名道姓地表扬一下幕后团队都做不到。

BTW，奥斯卡好像有除了演员和导演之外其他部门的奖项哦！幕后英雄也是一个影视剧团队的重要组成部分。

影视剧是一种多部门协同合作才能出精品的艺术形式。

1.灯光和摄影

1.1.灯光

这部戏的打光和摄影非常专业，非常像是给电影团队服务的技术人员。灯光运用得当，明暗有致，有层次感，有故事感。可以看出来，灯光师想运用打光的效果来展现人物内心情感和冲突，塑造人物，辅助剧情发展。

比如第一幕，一盏小灯如豆。柔和的暖光，画面聚焦在一大一小两双手，有质感和年代感的笔记本。讲故事的时候，两个演员的台词和表情都很契合氛围。整个画面和构图给人一种温暖宁静的感觉。在小吴邪的内心世界里，有三叔在，有三叔讲的故事，周围的一切都没那么重要。

后面还有一个小吴邪睡觉时大眼睛忽闪忽闪的样子，小孩子的纯真和安全感表露无遗。吴邪和三叔之间的感情纽带通过半分钟的剧情就交代得很清楚。自然低调，后面不需要渲染叔侄之间有什么生死与共的高大上情节，吴邪抱着病重的残躯去找三叔的情感基础就已经铺垫得很好。

这样的例子很多。大家细细品一品，就可以看出导演，灯光和摄影一直在运用打光和摄影来渲染角色内心的情感冲突。

1）在气象站看到杨大光尸体时，那一缕打在吴邪身上的顶光，有点像话剧的打光风格。看看和话剧雷雨，王子复仇记“To Be or Not to Be”是不是很相像？

2）吴山居躺椅上，阳光明媚。但吴邪病体孱弱，精神颓废，渲染外界环境和人物内心的冲突和矛盾

3）南海王墓道里，吴邪被迷惑，以为胖子和小哥死在自己面前，那红得如地狱，如摄影师暗室一样，铺天盖地的邪恶红光，营造出压抑和没有真实感的味道

1.2.摄影

摄影构图有理科生出身的艺术家风格。试图利用摄影画面来表现营造氛围，推动剧情。举几个例子，大家可以细品品

1）焦老板屋子里螺旋状的楼梯，有一种无穷无尽，陷入漩涡的诡秘感。焦老板的礼帽，小胡子，侧下方拍摄的影像，营造人物睥睨天下，傲慢自负性格。

2）二叔的房子高大轩朗，从布局看，是中式房子的格局。但明显应该放中堂对联八仙桌的地方，却挂了一台电视机。二叔这个原本应该穿着香云纱对襟功夫服的黑老大，穿着做工精致，但明显小两号的灰色西装，当着一屋子跪在地下的黑帮打手打游戏。无厘头的戏剧冲突，营造人物老顽童一样的性格。加上给吴邪找对象的那些情节，右手边口袋里掏出来他珍藏的那几张丰乳肥臀的美女照片，略猥琐的表情，看照片时头往后仰，刻画人物的年纪感（老花眼的人往往看东西拿得远一点）。但是和原著中的心机深沉有一定区别。我猜测是想用这个人群来中和全剧压抑诡秘的基调。

3）哥俩进入废弃的气象站，摄影机从头顶压上去，破败荒废的背景，没有路，满地野草，营造压抑和诡秘感

4）铁三角重聚后，坐着金杯车出门探险的镜头，虽是个雨天，也是从上面的俯拍镜头。但是却是侧方位的俯拍，前面的道路光明清晰，营造哥几个重聚以后，面对困难重重，但是心情舒畅，感觉只要哥仨在一起，开山劈水，势不可挡的氛围。

1.3.为什么我说像电影团队的风格？

因为电影的时长有限，灯光和摄影必须要帮助演员塑造人物，辅助情节的发展。电影屏幕大，灯光和摄影可发挥的余地大。

对比一下，现在市场上的现代剧，基本上都是摄影棚里面360度无死角的大白光，跟手术室的无影灯一样。不要说演员脸上的毛孔，皱纹和胡茬，很多时候连演员面部特征都看不出来了（当然那种日本艺妓一样的化妆也功不可没。演员脸上的粉和装修师傅刮墙的腻子有的一拼），和90年代婚纱摄影的技术水平一样样。这种打光和摄影好像是从韩国学来的，对韩国那种演员100%整容，满大街波尿酸，塑料鼻子的团队比较合适。好好的中国人，学这个干嘛？

2.布景和道具

2.1.道具质感好，不同场景下，同样的东西的呈现方式不太一样。营造出真实感和年代感，增加故事的可信度

比如那个壁画，可以看出来，杨大广家密室和南海王墓道里的壁画是同一种风格。但密封条件更好的南海王墓道里的壁画明显颜色更鲜艳，画面完整。被移到杨大广家密室之后，很明显壁画受到破坏，颜色不再那么鲜艳。在纹身大神的近景细看之下，能看出有凹凸不平的质感，和真实壁画的纹理，颜料堆积的感觉很接近。道具师用心了。

唯一有点不满意的是壁画蓝绿色用得有点多，和汉代壁画风格不太匹配。中国秦汉两代崇黑，颜色以红黑二色占主导，黄褐色底色居多。还有一个原因是可以用来作壁画的蓝绿矿物质是由宝石磨成的，非常昂贵。我印象中大量运用蓝绿色在作画中出现在宋代以后。不过瑕不掩瑜啊。

吐槽一下，咱们全国各地那些政府主导千篇一律的仿古建筑，但凡您请人家重启搭布景的师傅去帮忙瞅一眼，都不至于把个仿古建筑搞得跟所有材料都跟义乌小商品市场批发来的一样。

3.特效和电脑动画

3.1.爆破和燃烧

爆破场景中规中矩

燃烧效果不错，大部分像是电脑动画合成的

3.2.电脑动画

电脑动画整体效果不错，在电视剧的配置和经费限制下，算得上可圈可点

1）那个幼稚的手电筒光剑其实配合上演员的表演，挺有喜剧感的

2）海蟑螂做得很不错。单个看细节的时候，质感真实。海浪般的虫子涌上来的时候，效果和好莱坞电影木乃伊的虫子感觉差不多

3）那个大野兽嘴巴里的粘液做得不太好，看着有点像塑料捆扎绳

4）大妖怪动起来的感觉不错。灵活度和攻击性，恐怖感营造得很不错

4.化妆和服装

4.1.化妆

几个女演员出场时间短，但看着效果化妆不错，也没有磨皮滤镜

1）回忆杀里面的陈文锦，没有明显的一字眉、假睫毛和果冻样口红，符合年代特征和角色性格身份。咔叽色列宁装和白衬衫，不错

2）纹身大师的造型和化妆符合人物角色设置和性格特点，不错

3）最出彩的是缅甸那个开车小姑娘。化妆突出了人物眉眼中的反叛和倔强，对人物塑造有很大帮助

男演员

演员脸上的毛孔和脂肪粒都能看的一清二楚。看来是男演员们都想以演技取胜。化妆契合人物身份、处境、身体状态和精神状态。

吴邪脸上的胡茬和皱纹没有做任何修饰

小哥脸上的小黑痣也没有掩饰。黑粉很明显

4.2.服装

整体看上去，演员服装的颜色，质地、款式是为了剧情和人物服务的。而不是像大部分现代剧那样，为了上镜，不负责任地堆名牌，凸显演员卓尔不群的偶像气质。

1）第一集，吴邪和胖子那阿凡提大叔和巴依老爷的风格衣服，颓废而阴郁，穷

2）吴邪决定出门探险换上一件质朴简洁的灰色外套。

3）吴邪的衬衣是浅咖，军绿，咔叽色棉质的，外套颜色以军绿，深灰等耐脏颜色为主。质地是耐磨的帆布样。

4）吴邪唯一一次淡色服装，是去二叔家的白色棒针毛衣，营造人物无辜和少年感

总体看上去，所有前六集出场了的人物，化妆，造型，服装都是围绕着为剧情和人物服务的。没有人喧宾夺主地拗造型，突出自己的美丽脱俗，卓尔不群的气质。为演员们和造型师的专业素养点赞。

5.剪辑和节奏

全剧的背景是吴邪重病，抱着病体去寻找三叔，绝大部分情节发生在阴暗压抑的古墓内部。但总体观感并不很压抑。这和导演，剧本，演员和剪辑师的努力分不开。

片子的节奏优秀，张弛有度。在神秘、恐怖、压抑、紧张的探险情节中穿插了许多幽默诙谐，轻松搞笑，甚至有点无厘头的情节，还有人物之间温馨的友情和亲情。可以说节奏相当出色。基调灰中带明。

6.演员演绎

6.1.吴邪

出身：生于盗墓世家，南派土夫子巨头吴三省的侄子，吴家现任当家

外貌：俊美、面如冠玉、皮肤白皙、温和内敛、书卷气、温润如玉，清新脱俗小郎君，出水芙蓉弱官人

性格：个性温和善良，知世故而不世故，讲义气重感情，细心谨慎好奇心重，智商高，知识面广泛，头脑灵活

演员：朱一龙的表演完美地再现了角色额度外貌，和性格特点。深度挖掘人物的内心，人物的情感转变有逻辑，微表情丰富且贴切。

举一个小例子，三个白眼

1）对着胖子，双眼上翻到极致，这是病体孱弱，精神萎靡的吴邪，面对最亲近，最信任的人，满肚怨气，不耐烦的样子。不相信你给你的老师，老板或客户翻一个那样的白眼试试？分分钟被教做人

2）二叔让他相亲，他挑眉，小幅上翻白眼。这是面对长辈时不耐烦的白眼，

3）吴邪打游戏，二叔教训黑社会打手时，吴邪有一个往右后方轻蔑不屑的白眼

这几个白眼的角度，方位，持续时间，以及与之相配合的面部表情都不一样（眉毛，嘴角的方向和幅度）。但是都恰到好处。生动的体现了人物当时的心情和内心状态。

如果演员对人物性格和角色没有揣摩得非常透彻，对场景和故事情节没有百分百确切的把握，想要在细微处体现出这样的区别，是不可能的。

6.2.胖子

出身：北京潘家园贩卖古董

外貌：刺猬头、白白胖胖

性格：粗中有细

演员：陈明昊毕业于中央戏剧学院96级表演本科班，中国国家话剧院演员、导演。北京大学首届MFA艺术硕士。

这是我第一次看陈明昊的表演。总体看来非常优秀

-台词中的京味恰到好处

-痞得可爱

-没有任何包袱，那个歪着身子吃瓜子的痞子样活灵活现

说实话，我没想到陈明昊是演话剧出身的，长期活跃在戏剧舞台，更没想到他是北大的艺术硕士。他的表演没有话剧演员常见的那种戏剧表演的痕迹，没有高大上的包袱。

稍微不足的地方是胖子的粗中有细没有很好的体现出来。另外话稍嫌多。

6.3.小哥

外貌：眼神淡然，瞳孔幽深，肤白发黑，出尘绝世

性格：沉默少语，淡然出尘，淡漠疏离

演员黄俊捷，1998年7月9日出生于重庆市，北京电影学院在读。

外形看基本契合。感觉演员的表演偏软，有点稍柔和了。不知道三叔是不是就是这么设计的。

7.导演

潘安子，中央戏剧学院导演系毕业，早年执导过多部音乐短片【正经吐槽：为什么主题曲那么小鼻子小眼的？像个小言剧的主题曲】

8.音乐

主题曲有点不知所云

【总体印象】

从前六集看来，这部戏的各个环节没有明显掉链子的地方。剧本、导演、美工、化妆、服装、道具、摄影、灯光、特效、都相当出色。剪辑师也功不可没。主要演员演技优秀，配角不拖后腿。

如果后面在节奏和特效上不出现明显漏洞，这部戏在今年的电视剧里可算翘楚。

《重启之极海听雷剧评》之二（7-10集）怎么样演一个盲人？

不少影视剧里都有盲人的角色，一般演员演员盲人的方法是什么？我给你们数一下演技的进阶套路

1.初级表演风格，也是绝大多数演员演盲人时候的套路和技法：

1）走路的时候，手先探出去，左右晃动，

2）拿东西的时候先轻轻抚摸接触面，

3）眼神不聚焦，哪怕这个盲人的面前有人的时候，盲人也不会聚焦在眼前的人物身上

4）当然每一个盲人角色都有用颤抖的手摸他/她的爱人/小孩/配偶的镜头

其实只要做到这几条，大部分观众就认可了。

2.中级表演，好演员演盲人时候，除了上面的几条，他们会增加类似的细节

1）如果手里没有盲杖的时候，走路的时候脚在前面蹚一下。

2）想坐椅子什么的，先摸一下，坐下去以后，还会抚摸一下接触面，试图搞清楚椅子（炕头什么的）的大小范围。

3）眼睛里没有神采

4）会不由自主地使劲眨眼，眼球上翻

5）有些演员会走小碎步。其实你们观察一下手持盲杖的盲人，大部分人其实步伐也不小，步频也并不慢。

如果能做到上面这几条，就可以写通稿，吹嘘演技了。

3.高级表演技巧。

3.1）假如你是盲人，如果有人和你说话，你会更多依赖耳朵，也会下意识会把脸转向讲话的人，但是和眼睛正常的人不一样，你的大脑会下意识指挥你，让你的耳朵也朝向讲话人的方向。这样就会形成一个夹角。

3.2）如果不是先天盲的人，他的眼皮睁开的时候，还是看不见，这个时候，他的大脑会指挥他的面部其他部位做一些代偿，比如提眉毛。用力提上眼皮。这是大脑的一种下意识的代偿。我估计提眉毛的原因是让上眼睑提得更高一些，让更多光线进入眼睛内部

3.3）上眼睑无意识地用力眨动。

3.4）盲人看人的时候，会有头往上仰，眼球上翻，往上看的角度。和正常人平视的视角不一样。我猜还是大脑的一种代偿手段。

朱一龙演绎盲人的这段戏精彩绝伦。活脱脱就是一个盲人的样子。作为一个年轻演员，他没有偶像包袱，做了许多看上去非常丑，但是非常符合人物处境的面部表情。我相信他一定仔细地观察过盲人，揣摩盲人的动作特征，面部表情，包括动哪些肌肉之类的。

为青年演员朱一龙的职业精神点赞。为他的专业素养点赞。

你问我为什么知道得那么清楚？我和一个盲人按摩师打过很长时间交道。仔细观察过他的面部表情。

《重启之极海听雷剧评》之三（11-12集）

相对前10集的高度紧张和优秀的节奏感，11-12集的叙事节奏放慢。占了大部分篇幅的是哑村和二叔回忆的两个支线情节。这两条支线情节没有主线那种幽默和紧张交替的韵味，配角演员中出现了相对不太尽如人意的表演片段。有不少观众觉得节奏不好，有注水嫌疑。

据编剧说，这部分是交代背景用的，放在这里的原因是因为后面的节奏太快，没有空间来交代这些必须要铺垫的背景线索。我觉得也有道理。对稻米来说自然不用这种赘述，但是一般观众还是需要掌握一些背景知识的。另外，二叔的故事里有明显的漏洞，这也许是编剧在埋线的一种方式。 这两集里面其实有不少非常优秀的表演片段。我给大家举几个例子，大家品味一下。以后可以带着同样的观察和思考方式去看剧。

1. 第十一集第一幕，01:53-02:15秒 。这段戏接上一集的最后一幕，表现了吴邪被幻觉支配，要打死胖子，小哥千钧一发之际救了吴邪的之后，铁三角重新汇合，胖爷把吴邪从水里拉出来的情节。大概22秒的戏。这一段戏里，哥仨只有胖子说话了，小哥面部表情沉稳温暖，朱一龙没有台词，也没有特别剧烈的面部表情，但是他用微表情给出了非常精彩的表演。 这段戏镜头切了好几次，朱一龙大概有十秒钟左右的无台词表演，咱们可以观察一下朱一龙在这段表演中的层次感和分寸感。以及传达出的人物性格特征。
2. 1.1 一开始，胖子开始说台词（欠我火锅，小弱缺身体。。。）吴邪刚从癫狂中平静下来，仰头望着说话的胖子。这几秒钟，吴邪很紧张。他的上唇紧绷，双眼睁大，上下眼睑都有绷紧的感觉。他的第一反应是他刚刚有没有伤到胖子。所以他的嘴稍微动了一下，欲言又止。如果是言情片的套路，吴邪应该急不可耐地站起来，拉着胖子：“我刚刚是不是打伤你了？胖爷？” 。如果是苦情戏，吴邪应该扑上来抱住胖子：“我的胖子啊，你有没有受伤，我好担心你，我对不起你啊。。。” 但这是三个生死与共的成熟男，吴邪是有脑子的。胖子说话声中气十足，所以应该没问题。所以这句台词省了。但是演员的情绪变化已经完美地表达了角色应该说的台词。而且刚刚那么激烈的癫狂举动，耗尽了他的体力，他一直在大幅度的喘气。

1.2.知道胖子安全后，吴邪的面部表情放松了。具体表现是他的上眼睑有一个稍微放松，微微下眨的趋势。同时视线下移，上下眼睑明显放松，这是陷入回忆时的表情。

1.3 然后他看了一眼小哥，这是想知道刘丧的下落。小哥微微抿了一下嘴。小哥知道吴邪想问什么。小哥告诉他，刘丧没事。吴邪明显更放松了。做了一个很明显的微笑的动作。这时候，吴邪已经回想清楚事情的前因后果，知道胖子，小哥和刘丧都安全，但是他太累了，大笑的气力都没有。他的表情里还有一点自我调侃的味道，如果有台词应该是，“我靠，我刚刚居然那么low？” （所以后面吴邪和胖子没有问刘丧的下落）

这二十几秒的戏，三个演员的表演都很好，把铁三角的默契和生死与共表现得淋漓尽致。吴邪的善良和时时想着别人的特质也很好的体现了出来。比起前几集，黄俊捷有进步，微表情恰当。陈明昊一如既往的稳，他起身以后，用一句调侃的台词，相对比较低沉有力的声线，给吴邪信心，让吴邪放松。这就是一个过命的兄弟。 朱一龙的表演更是无可挑剔。他在极短的时间内，没有台词，没有剧烈的面部表情，但却清晰明确地表达出角色当时的心态变化，诠释角色的内心世界，生动地展现了角色的性格。 2.著名的5分钟南海王地宫四人大战皮俑剧情 这一段剧情中，演员表演，道具，化妆，特效，配乐，节奏，镜头语言都非常精彩。甚至可以说和主流的灾难片，末世片有的一拼。 2.1.从2:40左右开始，油灯突然熄灭，后面传来如猛兽吼叫一般的声音，接下来，镜头带入一个神秘的供桌一样的镜头，随后几个短镜头，人手贝海蟑螂等从四面八方涌来。背景音乐一开始是轻轻的打击乐，还有细细嗦嗦的昆虫从四面八方涌过来的感觉。但是配乐没有明显的节奏，四人没有和妖怪接触，渲染恐惧感和神秘感。3分10秒以后，乐声渐强，弦乐加起来，音乐节奏急促。昭示着即将到来的短兵相接。 2.2.从3:20秒左右开始的两分多种，就是一种末世、丧尸片的感觉。各钟妖魔鬼怪自四面八方如海水般涌来，四个人拼尽全力和妖魔鬼怪搏斗。 2.3. 从5:58秒左右开始，节奏明显放慢，演员没有了台词，仿佛沦为背景板。交响曲声渐强，伴有无歌词的吟唱“啊”，皮俑哇哇叫的声音减弱。画面里，恶战持续，但明显是慢动作的味道。颇有些泰坦尼克号水冲破了底仓，淹没庞贝古城的岩浆灰遮蔽了城市上空的覆灭感。 这种镜头语言和配乐的运用，过去只有在电影里看到。常见的是在史诗片中的大绝斗，战争片中英雄陨落，灾难片的最后同归于尽的桥段中，常见这种叙事方式和镜头语言和配乐的运用。在网剧里出现这样的效果，实在难得一见。 重启之极海听雷剧评之四：从细节看主创团队的诚意

到目前为止，重启这部戏演了十六集，第一季已经过半。从目前看，重启这部戏绝对是良心之作。演员，灯光，布景，服道化都非常靠谱。网上有很多从各个角度分主演的情感变化的文章，在此我就不再赘述了。从我个人角度，靠谱体现在这个团队在那些不太招人眼球的地方下了真功夫，而不是只图表面的光鲜。举几个小例子

1.无台词的群众演员都被调教得很好，包括但不限于

1.1东南亚那个没有胳膊的群众演员，从第一眼看到外人时脸上的警惕和抗拒感，到后来的十四集上菜时肉眼可见的放松和精神愉快

1.2.找黑瞎子索要墨镜的小男装，歪着脑袋，一副好奇，不达目的不罢休的样子，把一个天真执拗的小孩子表现得非常好。

1.3.第一集北极阁那个穿了件孕妇防护服的女管理员，没有台词，大概几秒钟的镜头，没有特写镜头，但演绎得非常出色。作为一个长期在各图书馆博物馆瞎逛的吃瓜群众，我感觉这个群众演员从外貌、妆发造型、气质到表演，都让观众感觉这是一个真正的长期坐前台的文职人员。【我猜测有可能她就是人家博物馆的前台。要不然谁会想到给群众演员穿一件孕妇防护服。】

她那几秒钟的镜头里，表演层次分明，情绪转换和微表情都恰如其分，

A）第一眼，她认真但不失礼貌地打量两个陌生人

B）看到两个人在捣鼓储物柜以后，她警惕起来，转过头观察两个陌生人。这个时候，摄像机聚焦在吴邪和胖子，管理员的镜头是虚化的，但是她依旧在认真地表演

C）胖子做了那个夸张的比心动作之后，她转头，在后面翻了个白眼，没好气地撇嘴。这是一个年轻女性受到骚扰以后的正常反应

D）胖子找她搭话（我哥们找到东西，有没有人捡到搁你这儿了），她脸侧过去，低着头，摇摇头没说话，但是有个不明显的撇嘴动作。一个清秀的年轻女子经常遇到这种搭讪，她有点不耐烦，但是没有特别无礼的回应。

E）胖子头钻到柜子里，她转过脸，警惕地观察吴邪和胖子的举动，有一点欲言又止的样子。但是那是个空的铁柜子，没什么破坏价值，所以她闭嘴了。

F）吴邪面朝向她，在脑袋上比划，暗示胖子脑子有问题，她了然点点头，还带一点没好气的样子。一副爱谁谁的样子。

这段戏是第一集里为数不多的轻松诙谐的片段。朱一龙和陈明昊这两个职业演员的表演举重若轻，没有丝毫表演痕迹。这个群众演员的配合也功不可没。她没有台词，但从她的眼神和微表情上，观众完全可以相信她就是那个敬业的年轻女职员。我相信剧组和她仔细沟通过，她也给出了极优秀的表演，所以这段戏给观众留下了深刻印象。

2.化妆细节

对于东南亚的那个老太太的妆发造型细节我一直很感兴趣。她面部的纹面很逼真，头上花白的头发非常像真人的头发。不像有些夸张的现代剧里面那样，头发梳得光溜溜，苍蝇爬上去都要拄拐棍那种。但是最让我感叹的还是她的手。为了契合人物的身份特征，人物的手指甲剪得很短，涂上了黑红的颜色，指尖还有些黑色，整只手有一种粗粝的劳动人民的手的感觉。一般来说，女演员对手保护得很好，相信这是剧组在做妆发造型的时候用心了。

BTW，我小时候在知音读者一类的鸡汤杂志上看过一篇鸡汤文，讴歌一位白人艺术家的急智。说这位艺术家在演黑人的时候忘了把手涂黑，第一幕台下有观众发现了。在幕间的时候，艺术家发现了错误，他不慌不忙地把手涂黑，然后戴上一双白手套。在第二幕的时候，白人艺术家找个机会把手套摘了，露出里面涂黑的手。观众一片掌声。小时候觉得这个人好牛，现在想想这不就是个演出事故吗？第一幕上台前，这个艺术家自己没发现错误，场记，剧务，助理，化妆都没有发现。这是多大的流程问题，为什么拍马屁的人技术那么娴熟，总是能找到角度呢？

3.服装和道具

第11集里的那个方士，一开始出场带着众人寻找水源的时候，手里拿着个类似罗盘的东西，那是古代方士看风水定位的工具。臂上还有一个拂尘，道士的角色拿着个拂尘很容易理解，那是凹造型的好工具。但除此之外，他身上还背着个灰蓝色褡裢，里面鼓鼓囊囊地装满了东西。那是古代人在长途旅行的时候用的旅行包。那个褡裢估计很少有人会注意到，但是对故事的逻辑有好处，所以剧组做了。还有定位的时候用石灰和铅坠。每一个细节都恰到好处。

另外，当方士给村民剃头发的时候，他身上的礼服的细节清晰地展现出来。当时我就觉得这件衣服特别好看。昨天看见一个道长在表扬这件衣服，说是非常华美精致，猜测有可能是借来的，因为不值当为了两分钟的剧情花大力气做一件衣服。结果剧组出来说是剧组的工作人员自己做的。另外还透露了一些服装组的细节。不少观众闻讯到负责服装的工作人员的微博下留言，赞美她的工作。从一个社畜的角度，两年前做的一个项目，现在得到了观众的认可，悬了两年的心放下来了，这是一份金钱买不来的欣慰和骄傲吧。

这些让人容易忽视的细节加在一起，给人感觉剧组尊重他们自己的职业，认真对待这份工作。从结果上看，剧组尊重观众的观感和审美，从而达到一个正反馈的效果。在这个信息爆炸的年代，每个人都有无数的渠道去获得知识。只有尊重观众，不把观众当成割韭菜的工具，才有可能获得观众真心实意的认可。